mai 2000 – studio.aurelienbambagioni.fr

404, carte postale, édition japonaise

Aurélien Bambagioni, né en 1975, artiste et vidéaste sous le label abcreation, auteur, diplômé de l’École nationale supérieure d’art de Bourges, post-diplôme de l’École supérieure d’art & de design Marseille-Méditerranée.
Enseigne les arts connectés à l’École européenne supérieure de l’image d’Angoulême et Poitiers.
Secrétaire de l’ANdÉA, association nationale des écoles supérieures d’art et de design.

Vit et travaille à Paris, Groix et Maranello.
#SquadraDiaspora #27

* Actuellement en résidence de création à Rochefort 🌾⚓️🗿 🔜 )r(residence access / île de Wrac’h

** Expositions 🔜 Melting Point, Festival accès)s( – Le Bel Ordinaire, Pau, France – 08 -> 12 / 2020
L’archipel des sentinelles, Rochefort / 2021

*** Publication 🔜 Eternal September

Ce site est un atelier.
En ligne et accessible de partout pour l'artiste, c'est aussi bien son espace de travail qu'un lieu d'archives depuis 1999.

Aurélien Bambagioni a traversé le début des années 2000 en inscrivant sa pratique artistique dans les courants du web et de ses usages.
Depuis lors, il questionne son travail à l'ère de la diffusion numérique, de la mise en réseau des informations et du partage collectif.  Sa pensée est organisée en systèmes cartographiques et propose une hiérarchisation des formes produites comme enjeu du temps, comme enjeu de l'œuvre elle-même.
C'est un capteur d'instantanés. Il réinvente un Grand Tour aux connexions géographiques totalement dispersées et augmentées.  Ses derniers projets interrogent la notion de territoire, de positionnement et de déplacement en rapprochant sa pratique artistique de ses expériences sportives, journalistiques ou touristiques. Il développe ainsi des projets photos et vidéos où le rapport à la fiction et au récit croise le paysage, l’architecture, les pérégrinations, les sciences ou les sports mécaniques.
Il est régulièrement invité à écrire ou à assurer des commissariats d'expositions en mettant notamment en parallèle les jeux vidéo et l'art contemporain.